它的主题围绕“性感”，但却一点也不色情；它关注的是惨遭霸凌的小众人群，但其实他们个个都是高大猛男；由电影改编来的音乐剧有不少，但它却是近十年来最卖座、最有口碑的一部。
这就是红遍全球，目前正在上海热演的音乐剧《长靴皇后》。它的主角是一群变装皇后（Drag Queen），比男人更爷们，比女人更妖娆。
这部音乐剧2012年首演，2013年登台百老汇，立马引起轰动，拿奖拿到手软，荣获13项托尼奖提名并最终横扫最佳音乐剧、最佳词曲创作、最佳编舞、最佳编曲、最佳音乐剧音效设计、最佳音乐剧男主角等六项大奖，2014年摘得格莱美最佳音乐剧专辑大奖，2016年又一举拿下奥利弗奖的三项大奖……可以说是音乐剧史上拿奖最多的大满贯作品之一。
《长靴皇后》的故事很温情更引人思考，Charlie 被迫放弃梦想，承当起拯救家族鞋业的重任。正在Charlie一筹莫展之际，他邂逅了变装皇后 Lola，Charlie顿生灵感，发现了在喜欢变装的人群中蕴藏着巨大商机。两人在磨合和理解中终于创造出一系列与众不同又令人惊艳的高跟长靴，不仅拯救了家族鞋业，更收获了宝贵的友谊。
如今《长靴皇后》已经成了近五年百老汇最卖座的“网红剧”之一，要知道，在如今的欧美观众中，《歌剧魅影》《芝加哥》都已经out了，《长靴皇后》才是最潮最火的音乐剧新秀！
泰勒·斯威夫特、凯蒂·佩里、亚当·兰伯特……这些欧美大咖统统都是这部剧的忠实粉丝。
这几天《长靴皇后》正在上海文化广场演出（八九月还要去广州、北京），演员郭京飞，歌手平安，作家毛利、btr、痕痕等等也都来打卡签到，化身“自来水”。
甚至在上海场还没结束的情况下，作为中国巡演的最后一站北京场已经开始“虎视眈眈”。《奇葩说》姜思达已经在微博表示迫不及待！
为什么人人都爱《长靴皇后》呢？
看似题材偏门，可它的核心精神却是普世的“爱”、“勇敢”、“尊重”，这些精神永远都能打动人心。无论是剧中演员的不同肤色，劲爆歌舞中的各色长靴，还是众人各自勇敢的选择，都在向观众传达着：世界是多彩的，选择也是多样的，勇敢去爱、勇敢做自己的核心理念。
我就是我，是颜色不一样的烟火！
①
视听盛宴，快乐无边
《长靴皇后》的故事不难懂，从英国伦敦乡间的一所四代老牌鞋厂入手，展现一个因开发小众市场而起死回生的企业复兴故事。剧情虽然套路，但探索的主题、场景设计、人物刻画和性感舞美从来没让走进剧院的观众失望过！
角色个性分明，剧情跌宕曲折，起承转合顺畅，引人入胜。不时地插科打诨尽情耍着“英式幽默”，剧场里笑声连连。“放胆做自己”作为本剧的核心思想，在Charlie与Lola的故事中自然地感染到观众，让人心甘情愿地喝下这一碗“鸡汤”。
在剧中担任配角的“天使团”成员们更是大放异彩。长腿转世成了精的小哥哥们穿着六英寸（15.24厘米！）高跟长靴，劈叉空翻一个不落，艳惊四方，引起现场惊呼掌声连连。
此外，作为一部音乐剧， 音乐的质量扛起整部剧目的半壁江山。《长靴》的音乐由美国流行乐坛殿堂级王者人物辛迪·劳帕（Cyndi Lauper）亲自操刀，横跨多类曲风，从Pop到R&B到蓝调，从Funk到Soul再到曾经风靡全球的Disco舞曲style，应有尽有。女神贴合人物性格配以不同音乐，大气惊艳的Land of Lola充满性张力，婉转动人的Soul of A Man表达内心挣扎纠结，动感励志的终曲Raise You Up更是将全场气氛拉到最嗨，让人忍不住在观众席上“蹦迪”，欢乐的氛围感染力极强，让人想跳着舞走出剧院。
②
美巡原版卡司，保证“原汁原味”
虽说百老汇音乐剧“换卡”是常事，一季演出季出一季演员。不同版本的不同卡司，对相同剧本的相同人物的诠释带有强烈的个人色彩，差异明显。对于国内观众而言，既然已经是“引进”，自然是原版为上。好的！《长靴》剧组满足你！
为了将华丽宏大的百老汇音乐剧原封不动的“空降”内地，本次于上海、广州、北京三地巡演的《长靴皇后》剧组正是在今年五月刚刚结束全美巡演的原班人马。演员、乐队、导演、服化等等，刚刚接受完美国人民的检验，马不停蹄前来向国内观众报道啦！
并且，此次国内巡演，剧情一刀未切，歌词一句没改。不必担心剧情完整度，不必害怕会留下“阉割”的遗憾，尽情走入剧院，享受一场原汁原味的百老汇大戏。
③
制作精良，设计走心
为了保证在上海巡演质量的高标准，《长靴》剧组整整花了七天时间，将满满7个集装箱货柜运到上海。15个场景布置，100多双道具皮鞋，30多双长靴，5条流水线传送带，更别提各类花哨演出服装了。惹人注目的每一双性感长靴都是纯手工定制，价值数千欧。道具繁复细致程度，只有你想不到，没有剧组做不到！
百老汇高超工业标准与惊人的丰富细节在上海完全还原，并没有因为跨海演出就降低要求。剧中Lauren在流水线旁搔首弄姿随手拿起的“吹风机”，就是在流水线生产车间中用于吹走皮革碎屑使用的气枪。如果说气枪是必要出现的道具，那么，在鞋厂穿孔机上搁着的耳塞，便是单纯为了还原真实车间的样貌而存在的。无论是道具还是服化，剧组都用心藏匿了许多“彩蛋”。
④
国内零时差，同步百老汇
近两年国内引进的音乐剧无不是以经典为主。《剧院魅影》、《猫》、《吉屋出租》、《芝加哥》等大IP暂且不说，乃至于接连德法两版《莫扎特》，也都至少拥有十年的历史。然而，《长靴皇后》自2012年在芝加哥首演，至今不过短短6年时光，在西区上演时间则更短，只有3年。在为数不多集齐音乐剧“三大奖”（格莱美，托尼，奥利弗）的队伍中，不可谓不是张年轻的脸庞。虽然年轻，但在百老汇与伦敦西区票房口碑双线飘红的实力不容小觑。
《长靴皇后》剧组的到来，将国内音乐剧迷的选择更新至最高版本。不必等上十年二十年，国内观众也能紧跟潮流，同步体验“百”花齐放的“西”方风尚。
