70后曾以为，80后是迷失的一代、堕落的一代，80后嘲笑90后缺乏思考，没有历练。到头来，大家才发现每一代人有每一代人的活法，他们一起造就了每个时代的精彩。
时代车轮滚滚向前，给了90后们更多选择的空间。但当大家在怀念四大天王、香港电影黄金时代的时候，仍或多或少对当下偶像经济的某些局部心存不满。
我们并不否认这个事实，但我们也同样看到，有90后艺人，有自省的意识，也有愿意踏出舒适区，回归作品创作的初心。有赖于文娱基础设施的丰富和完善，这一类90后实力偶像，其实也拥有着比前辈们更为广阔的发声渠道。他们在互联网泛娱乐时代，重新塑造了影视歌综艺多栖发展的内涵。
从年轻音乐制作人来看，张艺兴应该是最符合这一标准的90后艺人之一。很多粉丝种草张艺兴，可能是因为超级综艺《极限挑战》。后来他在黄渤导演处女作《一出好戏》的精湛演技俘获众多用户，也获得了业界潮水般的好评。
这一次，他携第三张个人专辑开启《梦不落雨林/NAMANANA》全球发行，同时宣布在美国重新出道，走出舒适区，重回“新人”角色。粉丝们更是为其职业精神和追逐梦想的勇气打Call，正是应了那句，始于颜值、陷于才华、忠于人品。
01
奇幻之旅：美国重新出道，新专屡破纪录
10月19日，张艺兴第三张个人原创专辑《梦不落雨林/NAMANANA》全球同步上线，他个人也宣布在美国出道。腾讯音乐娱乐集团旗下QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台上线销售量突破75万张（官方公布数据），以最快速度打破QQ音乐9项纪录，获得酷狗音乐四金唱片、酷我音乐白金唱片，空降腾讯音乐销售量年榜冠军。
新专同名主打曲《梦不落雨林/NAMANANA》MV，因其出色的特效和奇幻的故事线，被网友称赞为“电影《降临》与《奇异博士》的混合体”，MV中融入塔罗牌、炼金术等奇幻元素，以追梦少年张艺兴为媒介，带领歌迷穿梭于经典寓言式小说《牧羊少年奇幻之旅》的故事线之间。
张艺兴在音乐道路上的寻梦故事，就像小说里的主人公牧羊少年圣地亚哥一样， “为了追寻两个夜晚所重复的同一个梦，这个牧羊人离开了他的羊群。”
《牧羊少年奇幻之旅》不仅仅是一个好看的寻宝故事，也不仅仅是如心灵鸡汤一样的生活感悟，而关乎于远方、选择、心灵和倾听。
音乐作品究竟是不是被大众认可？这个问题在舒适区内恐怕较难得到真实反馈。所以即便在国内专辑成绩斐然，张艺兴依旧选择以新人姿态，在美国出道，选择在一个陌生的环境举办新专首唱会重新出发。
11月7日，他在微博上写下这样一段话：没人认识正常，不认识的争取拿音乐让他们认识，独乐乐不如众乐乐，榜单见不如舞台见。
今天在用优质作品和现场表现实力说话的张艺兴，一如两年前的他。彼时在音乐风云榜，他获得第一个音乐创作奖项时，虽然只能在后台领奖，但他仍十二分重视，甚至激动哽咽道：我从来没有忘记我是个歌手，我一定要带领华语音乐进军全世界。
当时这段采访，可能会有人觉得这个少年夸大，现在我们看到，他用实力证明了一段奇幻之旅。
02
歌手兼制作人：用作品说话，对音乐精益求精
在第三张个人专辑里，延续前两张的经验，张艺兴加入了全新的制作技巧，来描绘他心目中的M-POP。作为专辑制作人，张艺兴全面参与了专辑的词、曲、编、制每一个细节，独立完成了专辑同名主打歌曲的制作。为了呈现国际化的视野和制作标准，他与众多国际音乐人合作，更好的打造这片“梦不落雨林”，比如以《Mine》闻名的美国超级歌手Bazzi。
张艺兴对音乐的精益求精，也是其人生观和价值观的体现。他在其个人成长图文书《而立24》里说到“人是一种容易被意识控制的动物，一旦产生自以为是的优越感，内心就会没有沉淀。当我们没有了自己的想法，才需要借由哗众取宠的方式来争取他人的认同。”
这几年的新生代偶像换了一茬又一茬，缺乏音乐作品是这个时代流量偶像的通病。在创作和作品这个层面，张艺兴显然给90后明星偶像做出了一个示范，自身拥有的音乐实力以及对待音乐的态度，是他能够在歌手这个职业上走得更远更稳的基石。
03
腾讯音乐娱乐助阵：娱乐社交，孕育超级偶像
很多时候，时代缺什么，就会有什么样的偶像填充空白。每一个年轻人理想的社会关系，投射成了他们对明星偶像“爱的标记”。在知乎上，有一个问题叫做“张艺兴的粉丝都是些什么样的人”。底下的回答五花八门，有女生也有男生，总结下来有几个关键词：90后、00后，热爱生活，有脑洞。
“YOU”—网络时代的我们，在2006年被美国《时代》周刊给予年度人物的角色，被动的、原子般的受众真正成为主动参与者。这用来形容当下张艺兴的粉丝族群再恰当不过。张艺兴新专先行曲《Give Me A Chance》在腾讯音乐集团三大平台上，一上线，评论区就被粉丝的热烈互动包围了。
正是因为有了QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐这样用户基数庞大的音乐平台，粉丝与艺人之间，粉丝与粉丝之间的交往连结才会不断发生重建与解构，从而形成了新型的社交文化生态。
在这三大平台上，粉丝拥有了更大的主动权和辐射力。一方面，他们的Pick、打榜和消费行为，通过粉丝群体的信息反馈对明星品牌产生影响，一定程度上也参与到明星品牌的构建当中；另一方面，基于腾讯音乐娱乐集团的宣发优势，粉丝圈层的传播互动，多层级的购买行为，往往能够产生极强的消费粘性和辐射效应。
去年10月，张艺兴入驻腾讯音乐娱乐集团Music+计划，获得新作发布、数字专辑发行、专属音乐会、专属粉丝部落、周边衍生品等全方位支持。这个计划本身，是依托腾讯音乐娱乐全产品链资源，用各类创意营销手段全方位帮助头部艺人开发和推动“IP经济”。包括王力宏、TFBOYS和李宇春等人都是已经入住Music+计划的歌手，他们的专辑销量在腾讯音乐娱乐集团的助阵下，屡创新高。
正如张艺兴的音乐作品登录西方权威榜单，让海外歌迷看到中国音乐力量一样，腾讯音乐娱乐的社交娱乐打法，也给西方同行提供了新的思路。从国际来看，在音乐流媒体的战场，腾讯音乐娱乐属于后发，但想象空间却比海外巨头们更大。
每一轮技术和内容的变革，都会诞生新的超级平台。所以我们看到，腾讯音乐娱乐集团以“音乐”为核心，依靠其在泛娱乐领域的优势，向音乐产业上下游不断渗透，提升话语权，打造音乐生态闭环。腾讯音乐娱乐在产品体系、产品功能等方面完善“发现、听、唱、看、演出、社交”布局，满足粉丝更多元化的音乐娱乐体验同时，也对整个音乐产业链进行了重构。
而随着超级平台流量、社交、营销等工具的不断完善，越来越多90后偶像有了展示自身才华和魅力的舞台。从唱片时代到音乐娱乐社交时代，从罗大佑、李宗盛，到陈奕迅、周杰伦，再到张艺兴，音乐传播的形式变了，偶像的力量却总是相似的。
