《青莲》
时间像一匹白马，踏雪无痕。
还记得吗?儿时村庄里那夏日的蝉鸣，
像极了这世间的天籁……
读尽无数诗书，却看不透这人心
背上了那破旧的行囊，从此去闯荡
天涯，是一壶烈酒，里面装满沧海与狂沙
谁有勇气烫进胸口，从此立马抽刀不回头
余晖，为苍穹点上了朱唇……
月华打在了青石板上，远处传来古筝在弹谁的心?弹画面不舍的梦境……
江南烟雨，不湿衣，惹来风月落下胭脂泪
枕着小楼夜色，看你镜前画娥眉……
转眼，匆匆千里，看花开过几个春秋，谁忘了旧时模样
人一生，是一场大梦，初醉如初醒，何须泪眼朦胧
可怜世间浮华，赚的美人迟暮，英雄白头
有谁看淡了这纷争?在心头种下一朵青莲
出淤泥而自贞，经历尘劫而不朽
就像山野秋林，与天花合彩
就像红尘起伏，生死两忘。
中国当代禅意水墨画家姚俊甫作品(尺寸180*49)
兀兀不修善，腾腾不造恶。寂寂断见闻，荡荡心无著。自种福田，自积福报，自求多福，自作自受，人在自由自在，无忧无虑的状态下，去热爱某一种事物，才会有最大的创造力，最大的灵感，天分才会被最大限度的激发，潜能也才会最大限度的的释放，如伏羲，仓颉。什么是初心，什么状态下的心，才可以谓之初心，初心以为着什么，初心的愿力有多大，初心的念力又意为着什么，慎初心。不忘初心牢记使命讲的是什么，不忘初心方得始终又指的是什么，初心是怎样的魔咒，初心的使命该是怎样的修行，背离初心的“伪初心”是怎么样鲸吞我们的灵魂。可悲的“初心”，被强暴的“初心”，被驯化如“小奶狗”的“初心”。找回我们来这个世界上的“初心”，直面我们的灵魂，做为灵魂叛徒的我们，辜负了上苍的一片苦心。错把他乡做故乡。
中国当代禅意书画研究院院长姚俊甫作品
人世间是一场炼狱，肉体躯干是渡化救赎的小舟，这是怎样的一场修行，回家的时候该是什么样子?该有什么智慧?茫茫无尽的大海，生生不灭的灵魂，浩渺无限的宇宙，你心即我心，你意即我意，你之初心即我之初心，你之使命即我之使命，你之胸怀即我之胸怀，你之悲悯即我之悲悯，你之好生即我之好生，你之造化即我之造化，你之愿力即我之愿力，我要回家。
你就是我，我就是你，南无阿弥陀佛。天心即吾心…… 嗯，有人说：姚俊甫先生的字，内心平和，厚重，圆润，有力量，字之格调，书法最贵静气，神浊则气漫，流于野鄙，俊甫先生的字感觉在太极世界翱翔，一生之追求，无心之心，无意之意，无为而无不为之笔墨。还有人说现造化之生机勃盎，斑斓气相，吞吐浩然之华夏精神。
中国陕西省文联传统文化交流协会副会长姚俊甫作品
……时间从来不语，却回答了所有问题……!造诣，艺术高妙，天赋，灵感，悟性，虽讲学术正统，但又不拘于正统。深以为然，想的越多，思绪越乱;挂碍越多，越难平静。
中国西安交通大学哲学博士姚俊甫作品
活得通透的人，明白世上本无事，让人痛苦的不是事物本身，而是自己的心念。真正的养生是养心;最好的修身是修心。《道德经·第四十四章》中讲：“名与身孰亲?身与货孰多?得与亡孰病?”意思是：与身体健康相比，名利，财富，得失又算得了什么呢?与其忧心恐惧，不如学会放下，把心清空，给人生做减法。心无挂碍，才会远离疾病，百病不生。人这一辈子，每个人都会面对病痛，或早或晚，或多或少。疾病并不可怕，它是在提醒我们，关注自己的内心，心安顿好了，身体就自然好了。
中国陕西省文联传统文化交流协会副会长姚俊甫作品
《黄帝内经》中说：“志闲而少欲，心安而不惧，形劳而不倦，气从以顺，各从其欲，皆得所愿。”保持内心的安定，不恐惧，不担忧，不迷茫。从而心平气和，神情怡然。便会迎来好事，生活顺遂。愿我们都能修好内在，不被外物所困，拥有健康的身体，顺意的人生!还有人说姚俊甫先生字体的意境和大雁塔南广场的玄奘像有几分相似，尤其下雪后，周围空旷寂静，玄奘袈裟上披上一层薄薄的白雪之后……人生犹如出海远航的“小舟”，在滔天巨浪，幽冥糜眛的红尘中翻滚前行，“小舟”啊“小舟”你承载的起这满舟的贪嗔痴慢疑吗?回头是岸，回得了吗?天垂象已示之，奈何是鬼魅魍魉的饕餮盛宴，早已残破不堪的“小舟”那能经此一劫，天地间没有无缘无故的事，统统是自作自受。轮回不虚，报应不虚，阳阳不虚，善恶不虚，初心不虚，归路不虚。南无阿弥陀佛……此“舟”只载性与灵。执着贪嗔痴慢疑，“小舟”翻矣!化为齑粉矣。厚德载物，还是一个贪字，厚德载命，也不离一个嗔。积德修命也。这个社会所谓的进步，所谓的文明，都建立在一个“贪婪”上，纵欲纵贪无所不用其极，这是当下的时代气质气息。魔鬼的狂欢，造物的悲凄。用破烂不堪的小舢板追逐无穷无尽的贪欲，注定荒唐……人生最大的养生是修无心。禅意书画活波灵动又耐人寻味，深得齐白石“万物过眼、即为我有”的老庄哲学及禅宗思想的精髓。
中国西安美术学院国画系硕士姚俊甫作品
冯友兰先生曾在《中国哲学简史》中认为，禅宗是静默的哲学。禅宗美学之于书画作品，便是禅意书画。禅意书画是中国书画独特、独有的艺术表现形式之一，其特点和特征在于：基于儒，染于禅，归于道，空而不虚，寂而不灭，简而能远，淡而有味，高古脱尘，体现了一种不立文字，人一种宁静的感觉。”
从事中国画创作实践的人都有体会：谈论笔墨容易，学习和掌握笔墨却很难，使笔墨成为自己的表现语言则更难。但不能因为难，而削弱笔墨表现的高度和深度，使其成为人人可以轻易把玩的游戏，并使中国画的精英性质被降低成为大众审美趣味，毫无品格和境界可言。当代中国画创作存在着两个明显的缺陷：一是对传统研究不深，学了些传统技法而当成目的，缺少自己的审美追求、生活感受和意境表现、笔墨语言;二是对自然生活的表现过于直白，缺少提炼，无论是意境表现还是笔墨语言都缺乏高度。传统中国画审美价值和品评标准的缺失，画家的审美情趣、人格修养、文化内涵的许多先天不足，对笔墨语言、意境表现研究不深，而西式现代教育对传统文化又不够重视，画中自然缺乏诗性、文心、情思。当下我们不缺中国画表现的宽度，缺少的是中国画表现的高度和深度。索性这个时代又这样的艺术家，这样的思考者。最后祝姚俊甫禅意书法水墨艺术长青。
【关于姚俊甫博士】姚俊甫 yao jun fu
中国当代禅意水墨画家、中国当代禅意书法家，中国禅宗研究学者。
中国当代禅意书画研究院院长
中国西安交通大学哲学博士
中国西安美术学院国画系硕士
国立台湾艺术大学书画研究所博士班访问学者
中国陕西省文联传统文化交流协会副会长
(作者：西安交通大学大学厉吉志博士)
